这也许有些_______，男性和女性都把自己和对方看作平等的人，才是正常的、自然的态度。但文学本来有异于科学。文学家写的是活生生的人，是活的感受和感发，他们是否合乎科学，不是一眼看得出来的。有时看似_______，恰好包含着合乎科学的内容。
依次填入画横线部分最恰当的一项是：
矫枉过正 偏颇
荒诞不经 偏私
过犹不及 偏激
无理取闹 偏执
我并不想美化网络文学，但认为，如果要理解网络文学，必须先破除一个误区：所谓欲望，就一定是低级欲望；所谓匮乏，就一定是无聊的匮乏。有些欲望和匮乏不仅是正当的，甚至是高尚的——有弱肉强食的现实法则不能包容的欲望，有小康社会的平庸生活不能满足的匮乏。
这段文字意在告诉人们：
网络文学是不值得提倡的
人们应消除对网络文学存在的误解
网络文学虽然表达一些低级欲望和无聊匮乏，但我们要给予包容
人们呼唤网络文学以满足低级欲望和无聊的匮乏
逆化用：指根据表达需要，将他人的语句化解后重新组合融入自己的作品中，所表达的意思与原意相反。
下列属于逆化用的是：
原句：失之东隅，收之桑榆
化用：东隅已逝，桑榆非晚
原句：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
化用：千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流
原句：归师勿遏，围师必阙，穷寇勿追
化用：宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王
原句：国破山河在，城春草木深
化用：无限山河泪，谁言天地宽
随着网络的普及，电子版图书也越来越多，其中包括电子版的文学名著，而且价格很低。人们只要打开电脑，在网上几乎可以浏览到任何一本名著。电子版文学名著的问世，会改变大众的阅读品味，有利于造就高素质读者群体。
以下最能削弱上述结论的一项是：
对文学没有兴趣的人不会因为文学名著的价钱高低或者是否方便而阅读文学名著
文学名著的普及率一直不如娱乐杂志、时事报刊等大众读物
许多读者认为阅读电子书籍的感觉不如阅读印刷书籍的那么好，宁愿选择印刷版读物
在互联网上阅读文学名著仍然需要收费
2006年，国际天文学联合会（IAU）对太阳系大行星进行了重新定义，结果导致冥王星被排除出太阳系“九大行星”。最近有天文学家指出，由于冥王星运行在太阳系中天体密集的一个特殊区域——柯伊伯带，并且被证明是太阳系中第二复杂、最有趣、比火星更具活力的一颗天体，因此冥王星就是太阳系的第九大行星。
以下各项如果为真，最能质疑上述天文学家结论的是：
冥王星位于太阳系的外圈，非常黯淡，其个头甚至比月球还要小
冥王星轨道周边还有其他天体，就连其卫星都有它自身一半大小
太阳系其他八大行星围绕太阳运行的轨道基本都在同一个平面上
太阳系大行星必须有的特点之一是清理了轨道周边的其他天体
这几年报名参加社会工作者职业资格考试的人越来越多了，可以说，所有想从事专门性社会服务工作的人都想取得社会工作者职业资格证书。阿社也想取得社会工作者职业资格证书，所以，阿社一定想从事专门性社会服务工作。
下列选项如果为真，最能加强上述论证的是：
不想取得社会工作者职业资格证书的人，就不会报名参加社会工作者职业资格考试
只有想从事专门性社会服务工作的人，才想取得社会工作者职业资格证书
只有取得了社会工作者职业资格证书的人，才有资格从事专门性社会服务工作
从事专门性社会服务工作的人大都持有社会工作者职业资格证书
中国有位诗人，被辛弃疾用“千载后，百篇存。更无一字不清真。”来形容。
以下属于这位诗人作品的是：
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
采菊东篱下，悠然见南山。
少年不识愁滋味，爱上层楼；爱上层楼，为赋新词强说愁。
风声雨声读书声，声声入耳；家事国事天下事，事事关心。
与自然主义相对峙的是理想主义。在理想派看，自然并不全美，美与丑相对，有比较后有美丑，美自身也有高下等差，艺术对于自然，应该披沙拣金，取长弃短。理想主义比自然主义较胜一筹，因为它虽不否认艺术模仿自然，却以为这种模仿并不是呆板的抄袭，须经过一番理想化。理想化有两种意义。一种是指凭着想象和情感，将自然事物重新加以组织、整理和融会贯通使所得的艺术作品自成一种完整的有机体，其中部分与全体有普遍的必然的关联。因此，艺术作品虽自然（Natural）而却又不是生糙的自然（Nature），它表现出艺术家的理想性格和创造力。就这个意义说，理想主义是对的，凡是艺术都带几分理想性，因为都带有几分创造性和表现性。这种见解发源于亚里斯多德。他在《诗学》里说诗比历史更是“哲学的”（意思是说更真），因为历史只记载已然的个别的事物，诗则须表现必然的普遍的真理，前者是模仿殊相，后者是模仿共相。用近代语言来翻译，他的意思是说历史只记载自然界繁复错乱的现象，诗和艺术则更进一层把自然现象后面的原理，用具体的形式表现出来。
后人误解亚里斯多德所说的“共相”（Universals），以为“共相”就是“类型”（Type），于是理想主义的另一种意义就起来了，所谓“理想”（Idea）就是“类型”，类型就是最富于代表性的事物，“代表性”就是全类事物的共同性。依这一说，艺术所应该模仿的不是自然中任何事物而是类型。比如说画马，不能只着眼某一匹马，须把一切马的特征画出，使人看到所画的马便觉得一切的马都恰是这样。同理，艺术所表现的人物，都不应只能适合于某一时某一地，要使人随时随地都觉得它近情近理。如果“天下老鸦一般黑”，你画老鸦就一定把它画成黑的；纵然你偶然遇到白的或灰的老鸦，也千万不要理会它，因为那不是“类型”。这种理想主义在各种艺术的古典时代最流行。比如希腊造型艺术表现人物大半都经过两重理想化。第一，它选择模型，就着重本来已合理想的人物，男子通常都是力士，女子通常都是美人。第二，在表现本来已合理想的形体时，希腊艺术家又加上一重理想化，把普遍的精要的提出，个别的琐细的丢开。他们的女神和力士大半都有一个共同的模样（即类型）。个性是古典艺术所不甚重视的。文艺复兴时代意大利画家受希腊影响甚深，所以他们所表现的男子也大半魁梧奇伟，女子也大半明媚窈窕。十七世纪以后，在希腊时代出于艺术家本能的，在假古典派作家便变成一种很鲜明的主义。在诗的方面如布瓦洛（Boileau）和蒲柏（Pope），在画的方面如雷诺阿（Reynolds）和安格尔（Ingres），在雕刻方面为温克尔曼（Winckelmann），都主张艺术忽略个性而侧重类型。
理想派的艺术在以往占过很久的势力，不过从浪漫主义和写实主义代兴以后，它就逐渐消沉了。近代艺术所着重的不是类型而是个性。在近代学者看来，类型是科学和哲学对于具体事物加以抽象化的结果，实际上并不存在。艺术的使命在创造具体的形象，具体的形象都要有很明显的个性。一个模样可以套上一切人物时，就不能很精妥地适用于任何个别人物。许多人物的共同性，在古典派认为精要，在近代人看，则不免粗浅、平凡、陈腐。鼻子是直的，眼睛是横的，这是古典派所谓“类型”。但是画家图容肖像，如果只把直鼻横眼一件平凡的事实表现出来，就不免千篇一律。画家的能事不在能把鼻子画得直，眼睛画得横，而在能表现每个直鼻子横眼睛所以异于其他直鼻子横眼睛的。莎士比亚的夏洛克（Shylock），莫里哀的阿尔巴贡（Harpagon），巴尔扎克的葛朗台（Grandet），以及吴敬梓的严贡生都是守财奴，却各有各的本色特性，所以都很新鲜生动。如果艺术只模仿类型，则从莎士比亚创造夏洛克之后，一切文学家可以搁笔，不用再写守财奴了。
粗浅、平凡和陈腐都是艺术所切忌的。诗人维尼（Alfred De Vigny）在《牧羊人的屋》里说：爱好你所永世不能见到两回的。象征派诗人魏尔兰（Verlaine）也说：不要颜色！只要毫厘之差的阴影！
这些劝告在近代人心里已留下很深的印痕。在文艺趣味方面，人类心灵喜欢到精深微妙的境界去探险，从前人的“类型”和普遍性已经不能引人入胜了。
根据本文可以推知，下列选项中符合作者对“自然主义”阐释的一项是：
自然主义认为艺术应当忠实地模仿自然
自然主义认为自然都是美的，但美有高下之分
自然主义侧重表现，而非再现
自然主义表现个性，而非共性
“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。”这种文学的特点是：
辞藻华丽，手法夸张
长短不齐，便于抒发感情
可雅可俗，抒情叙事兼长
题材多样，表现手法丰富
在市场经济下，明星书画走向市场是很自然的现象，出现“天价”也很正常，毕竟有需求就有市场。问题的关键是，抱什么样的心态去收藏它。如果想以此来收藏传家、保值增值，那这种投资的风险是显而易见的。毕竟这类书画收藏，虽有一定的社会价值，但原则上不宜久藏，也就难以长久流传。书画收藏是一门复杂的学问，不仅要考虑作者的名气，影响力、技法、意境、学术思想，还要考虑作品的题材、品相、尺幅、存世量等诸多因素，更与收藏者的财力、眼力、魄力息息相关。
这段文字意在说明：
明星书画不具有收藏价值
书画收藏应综合考虑多种因素
对于艺术品来说有需求就有市场
“天价”明星书画的出现无可厚非
