2010年,文化教育、文学艺术、综合图书出口额由高到低排序,正确的是:
综合图书-文化教育-文学艺术
综合图书-文学艺术—文化教育
文化教育-文学艺术-综合图书
文化教育-综合图书-文学艺术
中国戏剧,可用三句话综括指出其特点,即是:动作舞蹈化,语言音乐化,布景图案化。此三者之配合,可谓是人生之艺术化。戏剧本求将人生搬到舞台,但有假戏真做与真戏假做之别。世界即舞台,人生即戏剧,但若把真实人生搬上舞台去演,则为真戏假做。但京剧则是把人生艺术化了而在舞台上去演,因此是假戏真做。也可说中国京剧中之人生比真实人生更有意义了。
王国维《人间词话》中说,文学不应有隔。但从中国戏剧来说,正是相反。中国戏剧之长处,正在其与真实人生有隔。西方戏剧求逼真,说白动作,完全要逼近真,要使戏剧与人生间不隔。但中国戏剧则只是游戏三味。即如绘画,西方也求逼真,要写实,因此连阴影也画上。中国画则是抽离现实,得其大意,重在神韵,在意境,始是上乘作品。中国人作画也称“戏笔”,便是这意义。中国京剧亦如作画般,亦要抽离不逼真,至少在这点上,中国京剧已是获得了中国艺术共同精神主要之所在。
西方宗教是空灵的,也是抽离现实的,因此有他们逼真的戏剧文学来调剂。中国人自幼读经。所讲全是严肃的人生道理,这些全是现实的。因此要有空灵的文学艺术作调剂。不论中西,在人生道路上,一张终该有一弛。如果说母亲是慈祥可爱,而父亲是严肃可畏的,则西方宗教是母亲,文学戏剧是父兄;在中国,儒家道德伦理是父兄,而文学艺术是慈母。
中国京剧为要抽离现实,故把人生世相来绘画化、舞蹈化和音乐化。因为中国人对人生太认真了,故而有戏剧教人轻松,教人解脱。我们不能说中国京剧不如西方话剧之逼真,这在整个文化体系之配合中各有其分别的地位与意义。
对于第二段划线部分中“中国艺术共同精神”的理解,最恰当的一项是:
教人轻松,教人解脱
艺术与人生不应有隔
与现实保持距离,重要在神韵,在意境
把人生世相来绘画化、舞蹈化和音乐化
一个艺术家真正的贡献是艺术语言的创新,如果说审美理想的构建是绘画法度和秩序建立的基石,那么绘画秩序的建立则是绘画风格成熟的________。风格的形成在于画面所搭建的整体构成必须有________的秩序和法则。
依次填入划横线部分最恰当的一项是:
目标 稳定
标志 内在
方向 全新
途径 和谐
甲用1000万购买了一件艺术品并卖出,获利为买进价格的10%,随后甲用艺术品卖出价格的90%买入一件珠宝,并以珠宝买进价格的九折卖出,若上述交易中的其他费用忽略不计,则甲最终:
盈亏平衡
盈利1万
盈利9万
盈利1.1万
个性化车站有的以传统文化中最具代表性的礼器、祥瑞图案为_______,用红黑相间的艺术壁画展示古国遗韵;有的则用瓷板山水画、菩提树雕塑墙和艺术山水_______出“宁静致远”的意境。
依次填入划横线部分最恰当的一项是:
原形 创造
原型 营造
原型 创造
原形 营造
2013年12月14日,“嫦娥三号”探测器在月球实现软着陆,使我国成为世界上第几个独立自主实施月球软着陆的国家:
二
三
四
五
某高校艺术团排演历史舞台剧,下列舞台剧的设置不符合历史的是:
战国时期,某诸侯宴请宾客时,安排了投壶游戏
乾隆时期某官员的卧房内放有一只珐琅彩红地花瓶
汉朝官员上朝前,仆人为其穿上有仙鹤图案补子的官服
施耐庵常去茶坊听人讲解历史故事,为创作《水浒传》搜集素材
中国艺术中的色彩大致可分为三个子系统:官方系统,侧重于观念与象征性;民间系统,侧重于装饰与审美;文人士大夫系统,有意弱化色彩的视觉冲击力,偏向黑白素雅。南宋诗人陈与义写水墨梅花的名句“意足不求颜色似”,成为许多文人重水墨、轻彩色的理论表述,文人话语也似乎逐渐成为中国艺术史的主旋律。不过,这其实只是部分人的审美倾向造成的史实遮蔽。在中国人生活的各个方面,在中国艺术更广大的领域,包括建筑装饰、宫廷艺术、服饰、陶瓷等,色彩的探索和应用从未停止,只是缺乏相应的理论探讨而已。
这段文字意在强调:
中国艺术中的色彩子系统
中国艺术中色彩丰富的事实
中国艺术理论富有诗意的特点
文人审美倾向对中国艺术的影响
在今天的中国文学研究中,有些人认为,全盘西化等同于现代化。事实上,中国的文学艺术传统与西方不一样,它是写意、白描、散点透视,长于感悟和感受,理性空间被进一步压缩。其实西方的优秀艺术家也不会用理性来压迫感性,它们应该是统一的。比如西方的现代绘画,往前发展的道路上首先受到了日本的影响,说明东方的写意艺术极大地启发了他们,现代主义绘画开始稍稍脱离剖析和实证,最后越走越远。这就是所谓的西方文学艺术的“现代化”,他们的方向是反的——东进。
这段文字意在说明:
西方艺术的发展方向是统一的
文学中的感性和理性应该是统一的
中国文学研究不应把西化等同于现代化
中国文学艺术与西方文学艺术存在本质不同
彩色摄影是饱含缤纷色彩的造型语言,黑白摄影是经典的、表达独特艺术思考的视觉化工具,它们之间不存在哪个更好、表现力更强的问题。无论是使用经验,还是作品所呈现的视觉效果,这两者都是完全不同的事物。今天的黑白摄影,即使不再是摄影艺术性和技术性的代表,也并不是什么过时的事物。黑白摄影仍具有自身独特的语言和能力,发挥着自己的特色,展现着新的可能,依然是解决、分析、阐述艺术问题的方法手段和需要研究探索的课题。
这段文字意在说明,黑白摄影:
与彩色摄影不具有可比性
在当今语境下仍有较高的艺术价值
需要与时俱进不断发展
自身具有独特的艺术评价标准